يعيش الدي جي الآن في البرتغال، وقال لصحيفة البرتغال نيوز إن رحلته كدي جي بدأت عندما كان عمره 5 أو 6 سنوات فقط. «أتذكر إعداد «عروضي» الخاصة باستخدام غراموفون Grundig الخاص بوالدي، وتدوير تسجيلاته وتجربة أصوات مختلفة.» في أواخر سن المراهقة، عندما كان دي جي كطالب في الحفلات الخاصة، سرعان ما أصبحت الموسيقى أكثر من مجرد شغف. ومع تقدمه في السن، انتقل إلى المشهد الاحترافي، حيث كان يعزف الدي جي في النوادي والحانات، وكدي جي ومدير تنفيذي، قدم عروضًا في أحداث واسعة النطاق مثل المهرجانات وحفلات العشاء وحفلات الزفاف والمناسبات الخاصة في أوروبا وعبر جنوب شرق آسيا، حيث عاش لمدة 12

عامًا.

قال DJ Carl Hinds إن الانتقال إلى العمل كدي جي محترف بدا طبيعيًا، وكأنه امتداد لحبه المحلي للموسيقى. يعيش الآن في لشبونة، وقد وجد «جمهورًا جديدًا حريصًا على تجربة مزيج الأصوات الخاص به». من التجمعات الحميمة على طول ساحل كوستا كاباريكا إلى الأحداث المنسقة الخاصة به، منحته لشبونة مساحة جديدة لمشاركة حبه

الدائم للفينيل.


أخبار البرتغال (TPN): لماذا اخترت استخدام تسجيلات الفينيل فقط في عملك؟

كارل هيندز (CH): اخترت الفينيل لأنه الوسيلة التي أشعر براحة أكبر معها والاتصال بها حقًا. عندما بدأت الأقراص المضغوطة والتنسيقات الرقمية تكتسب شعبية، جربتها. ما زلت أستخدمها في أحداث معينة، وعلى الرغم من أنها تتمتع بفوائد مذهلة، إلا أن الفينيل يحتل دائمًا مكانًا فريدًا في قلبي. تمامًا مثلما يتعايش الذكاء الاصطناعي معنا في الحياة اليومية، تتعايش الأدوات الرقمية في عالم الدي جي - ولكن بالنسبة لي، لا شيء يجسد نفس الشعور مثل الفينيل. في البرتغال، حيث يوجد تقدير قوي للفن والأصالة، يقدر الناس حقًا الحنين والدفء اللذين يجلبهما الفينيل إلى الحدث. هناك شيء مميز حول إعداد القرص الدوار الخاص بي وسحب رقم قياسي، تقريبًا مثل دعوة الأشخاص إلى جزء من عالمي. الفينيل يجعل كل أداء يبدو وكأنه اتصال شخصي، وهذه المشاركة هي أكثر ما أحبه.


TPN: ما مدى أهمية الفينيل لصناعة الموسيقى؟

CH: بالنسبة لي، يحتل الفينيل مكانًا فريدًا وحيويًا في صناعة الموسيقى. في عالم يهيمن عليه البث الرقمي، يقدم الفينيل شيئًا لا تستطيع الموسيقى الرقمية فعله - الاتصال المادي والملموس بالصوت. بصفتي دي جي ومحبًا للموسيقى وجامعًا، أرى الفينيل كتجربة كاملة، بدءًا من العمل الفني للألبوم وحتى عملية وضع سجل على القرص الدوار وحتى العيوب الدقيقة التي تمنحه الدفء والشخصية التي لا مثيل لها. على مدار العقد الماضي، شهد الفينيل انتعاشًا كبيرًا حيث انجذب المزيد من الناس حول العالم - بما في ذلك هنا في البرتغال - إلى هذه الطريقة الغامرة لتجربة الموسيقى. يستخدم العديد من الفنانين الفينيل للتواصل بشكل أعمق مع معجبيهم، وأعتقد أن هذا التنسيق يساعد في الحفاظ على فن الموسيقى. يضفي الفينيل الدوار إحساسًا بالأصالة والخشونة على عروضي التي لا أشعر بها مع التنسيقات الرقمية. تحافظ الفينيل على صناعة الموسيقى في جذورها، وتعمل بمثابة تذكير بالحرفة وراء كل أغنية وتساعد في الحفاظ على هذا الفن حيًا في عالم يتقدم باستمرار إلى الأمام

.


TPN: لماذا تعتقد أن الناس يكتسبون المزيد من الاهتمام بسجلات الفينيل؟

CH: أعتقد أنه يقدم شيئًا حقيقيًا وخالدًا في عصرنا الرقمي. يكتشف المشترون الأصغر سنًا الفينيل لأول مرة وينجذبون إلى لياقته البدنية. إنها تدعوهم إلى الإبطاء وتقدير الموسيقى تمامًا، والتي يمكن أن تكون منعشة في عالم يكون فيه كل شيء فوريًا وعند الطلب. بالنسبة للأجيال الأكبر سنًا التي لم تترك الفينيل أبدًا، إنها طريقة للتمسك بالعصر الذي كانت فيه الموسيقى شيئًا جربته حقًا، ولم تستهلكه فقط. تعد جودة الصوت نقطة جذب كبيرة أخرى: يتمتع الفينيل بالدفء والثراء الذي يصعب تكراره في التنسيقات الرقمية. أرى هذا بنفسي في لشبونة، حيث ينبهر كل من السكان المحليين والزوار الدوليين بصوت الفينيل الفريد في أماكن مثل سوق السلع المستعملة النابض بالحياة في فييرا دا لادرا، حيث يشبه الحفر في الصناديق اكتشاف الجواهر الخفية، مثلما كنت أستكشف مجموعة والدي. لذلك، بين ذكريات الحنين والاكتشافات الجديدة، يتوق الناس إلى هذا الارتباط الأعمق والأكثر شخصية بالموسيقى الذي يجعله الفينيل ممكنًا.


TPN: هل تعتقد أن هذا الاتجاه سيستمر لمزيد من الوقت؟

CH: من يدري ماذا سيحدث في المستقبل؟ لكنني أعتقد أن الفينيل قد صمد أمام اختبار الزمن ولن يذهب إلى أي مكان قريبًا. لا تزال هنا، وأعتقد أنها ستستمر في النمو مع بحث المزيد من الناس عن شيء ملموس في عالم رقمي متزايد. يمنح الفينيل الموسيقى حضورًا ماديًا، وطريقة للتفاعل مع الصوت تتجاوز مجرد النقر على الشاشة. هذا الاتصال قوي، وطالما أن الناس يقدرون هذه التجربة، أعتقد أن الفينيل سيستمر في الازدهار.


TPN: لماذا لديك مثل هذا الارتباط الشخصي القوي بالفينيل؟
CH: بالنسبة لي، كل سجل من الفينيل يشبه كبسولة زمنية، ذاكرة ملتقطة بالصوت. كل تسجيل في مجموعتي له قصته الخاصة، ليس فقط من الموسيقى ولكن من أين ومتى اشتريتها ومن امتلكها من قبل. لقد عرفتني لعبة Crate diging على مجتمع كامل من عشاق الفينيل حول العالم، من المملكة المتحدة إلى الولايات المتحدة الأمريكية وجنوب شرق آسيا وأوروبا وهنا في المنزل في البرتغال. في كثير من الأحيان، أجد تسجيلات بأسماء مالكيها السابقين مكتوبة على الملصقات أو الأغلفة، وأتساءل من هم، وما الذي ألهمهم، وماذا تعني الموسيقى لهم. يبدو الأمر وكأنهم يمررون العصا إلى الجيل القادم من المستمعين، مما يحافظ على الموسيقى حية

.

لقد جعلت هذا من تقاليدي أيضًا؛ كل تسجيل أمتلكه يتم ختمه بـ «DJ Carl Hinds» بحيث في يوم من الأيام، سيرى شخص آخر اسمي ويشعر بنفس الارتباط. أحب أن أعتقد أنني أقوم بدوري الصغير للحفاظ على ثقافة الفينيل، تاركًا إرثًا صغيرًا في كل أخدود. لا يقتصر الفينيل على الاستماع فحسب، بل يتعلق أيضًا بمواصلة الحب الذي يمتد عبر الأجيال، وخلق سلالة من عشاق الموسيقى الذين يعزون الشكل الفني

.


إذا كان الأشخاص يرغبون في الاستمتاع بتجربة الفينيل مع DJ Carl Hinds، يمكنهم الانضمام إلى The Hintur Club، وهو حدث مفتوح من النوع المخصص للفينيل فقط يجمع بين الأصوات المختلفة في جو حميم للحفلات المنزلية. سيتم استضافة الحدث التالي في لشبونة في 30 نوفمبر. يمكن شراء التذاكر من https://www.djcarlhinds.com/Hintur_Club.

لمزيد من المعلومات حول نادي هينتور أو لحجز مجموعة مع دي جي كارل هيندز، تفضل بزيارة www.djcarlhinds.com أو مراسلته عبر البريد الإلكتروني على djcarlhinds@gmail.com.


Author

Deeply in love with music and with a guilty pleasure in criminal cases, Bruno G. Santos decided to study Journalism and Communication, hoping to combine both passions into writing. The journalist is also a passionate traveller who likes to write about other cultures and discover the various hidden gems from Portugal and the world. Press card: 8463. 

Bruno G. Santos