Născut la Dublin, pictorul a vândut acum peste 10.000 de lucrări, captând atenția colecționarilor din întreaga lume. „Anul trecut, 40 dintre picturile mele au fost cumpărate de acest om care deține un Francisc, doi Picasso și un Lucian Freud, ceea ce este fascinant, deoarece toți artiștii din colecția sa sunt morți”, a declarat el pentru The Portugal News. „Este o onoare și umilitor ca artist să fii recunoscut cât timp ești încă în viață” .â

Și-a început cariera artistică în urmă cu aproximativ 30 de ani, când un invitat la cină a dat peste picturile sale și a spus că nu a mai văzut niciodată așa ceva înainte, încurajându-l să le vândă. „Acea persoană s-a întâmplat să fie profesor de artă”, a povestit Sharkey, „m-a întrebat dacă am mers la școală, unde am învățat să pictez, și i-am răspuns că nu am făcut-o”, obișnuiam să fac lucruri care îmi plac.

Credite: Imagine furnizată;


„Am experimentat în multe feluri de-a lungul anilor - desen, cărbune, ulei, acrilice - toate mediile diferite”, a elaborat el în călătoria sa. - Aceasta este frumusețea de a nu fi antrenat, pentru că faci greșeli, dar așa înveți. În timp ce dacă aș fi mers la facultate, sunt sigur că nu aș fi făcut atâtea greșeli, dar aș fi ajuns să pictez ca toți ceilalți.

Credite: Imagine furnizată;


Frecvența creativității

Sharkey a început să picteze la vârsta de 12 ani, descriind procesul ca fiind mai puțin despre lucrarea finalizată și mai mult despre ușurarea momentană pe care o oferea. „Am fost foarte trist și singur în copilărie”, a împărtășit el. „Familia care m-a adoptat m-a trimis înapoi la orfelinat, așa că am avut inima frântă și singurul lucru care a funcționat a fost să scap de ceea ce mă simțeam.”

Credite: Imagine furnizată;


Atunci artistul a apelat la creativitate ca o ieșire pentru luptele cu care s-a confruntat, transformând durerea în scop. - Presupun că a devenit o formă de terapie, un obicei minunat pe care l-am avut, a reflectat el. - Dacă veniți cu o idee și o urmați, nu veți fi niciodată pierdut.

El se consideră un credincios puternic în puterea gândurilor, trăind în momentul prezent, unde poți decide ce vrei și fii creativ. „Încerc în fiecare zi să-mi păstrez gândurile despre viitor pozitive și să nu mă opresc asupra aspectelor negative ale trecutului, pentru că nu schimbă nimic”, a spus el. „În timp ce tentația este să te conectezi la Netflix, iar apoi când te trezești dimineața, nu ai nimic de arătat. â

Credite: Imagine furnizată;


„Îmi place să pot contribui cu ceva, aducând frumusețe în lume, există o anumită legătură cu oamenii atunci când experimentează arta mea, iar aprecierea lor este toată răsplata de care am nevoie”, a explicat el. - Încerc să încorporez energia în picturile mele, deoarece creativitatea este ca o frecvență, iar majoritatea oamenilor simt arta mai mult decât să o vadă.

Pentru Sharkey, cel mai satisfăcător lucru despre artă este că poate dura o viață și mai departe, există un sens etern, pentru că atunci când sunt mort și dispărut, acestea nu vor fi. Ei se vor uita la tablouri pentru tot restul vieții, pe care le pot lăsa copiilor lor și nu sunt multe lucruri cu care poți face asta

.

Credite: Imagine furnizată;


O piesă de conversație

Tehnica lui constă în a folosi o pensulă, o spatulă și chiar a turna direct din sticlă. „Lucrez plat pe podea, așa că atunci când pui această vopsea pe pânză și oprești, își face treaba peste noapte și este foarte interesant, nu știi niciodată la ce să te aștepți”, a spus el. „Mi-a luat aproximativ 25 de ani să învăț cum să fac asta, dar unul dintre lucrurile care nu mă deosebește niciodată este că fac asta Același lucru de două ori, nu cred că aș putea să-l repet chiar dacă aș încerca, există această bifă în creierul meu, odată ce o înțeleg corect, vreau să fac ceva diferit.

Dar nu doar procesul creativ face munca sa unică, deoarece durabilitatea piesei finite este, de asemenea, o caracteristică definitorie, iar fiecare pânză este tratată cu o combinație atent selectată de materiale concepute pentru a preveni și rezista atât timpului, cât și elementelor. - Există un lac de artă pe care îl folosesc, care este conceput pentru a preveni decolorarea culorilor, iar vopseaua de sticlă pe care o folosesc, care este proiectată pentru mori de vânt, are un filtru UV încorporat, deci există două straturi de protecție — a dezvăluit el. „În țări ca acestea, oamenii vor Vrei să le pui în locuri luminoase, așa că trebuie să te asiguri că sunt imperisibile.

Credite: Imagine furnizată;


Stratul final, un lac de iaht, servește atât o funcție conservantă, cât și practică, deoarece formează o acoperire robustă care poate face față accidentelor ocazionale - fie că este vorba de degetele lipicioase ale copiilor sau de vin vărsat. - Puteți pur și simplu să-l ștergeți cu o ștergătoare pentru bebeluși”, a adăugat el. - Am făcut tot posibilul să mă asigur că totul este la cel mai înalt standard.

De la vopsea și lac până la alegerea pânzei, fiecare componentă este încorporată având în vedere calitatea și longevitatea, rezultând un corp de lucrări care nu numai că stârnește conversație, ci este, de asemenea, animat, tactil și rezistent, la fel ca artistul însuși.

Pentru mai multe informații despre Sharkey și lucrările sale viitoare, vă rugăm să vizitați https://kevinsharkeyart.com/